Выставочный проект, статья о проекте
Матерьбург в Детскогаде
Состав проекта:
29 работ: живопись, графика, скульптура.
К каждой работе предусмотрен сопроводительный текст.
Яркость нежности
Состояние
Поток, нега
Болото
Вызов
29 работ: живопись, графика, скульптура.
К каждой работе предусмотрен сопроводительный текст.
Яркость нежности
Состояние
Поток, нега
Болото
Вызов
Концепция
«Матерьбург в Детскограде» — проводит параллель между материнством и детством. Между сложным проживанием женщиной этого периода и нежной, яркой жизнью ребенка. Отправная точка для некоторых работ дана ребенком — здесь эксперимент, изучающий отличие взрослых и детских каракуль.
Две серии существуют параллельно друг с другом, так же, как и в жизни. Материнство и переживание новой роли идёт бок о бок с ощущением детства, одновременно потерянного матерью и приобретенного новым человеком.
Способность женщины создавать новую жизнь с древних времен воспринималась как священный процесс. Сакрализация материнства и рождения продолжилась в христианском мировоззрении: несмотря на теологический дискурс, где всякая женщина — Ева, прародительница человеческого греха, Дева Мария, или Мадонна стала одной из центральных фигур европейской визуальной культуры вплоть до середины XIX века. Так тема матери и дитя стала вечной в истории искусств, вдохновляя своей благословенностью и могуществом не только художников религиозной, но и светской живописи.
Столетиями из-под кисти художников выходили образы идеализированного материнства, которые зачастую не имели ничего общего с реальной жизнью. Начиная с конца XVIII века искусство начало обогащаться историями, написанными художницами: в них материнство уже не представало священным таинством, скорее — повседневностью, наполненной самыми разными эмоциями, не всегда положительными. На полотнах появились румяные спящие младенцы, уставшие мамы, непослушные дети, беременные автопортреты, в которых женщины проживали восхищение своим состоянием вперемешку со страхом от грядущих изменений.
Соприкоснувшись с феминистским дискурсом на рубеже XIX-XX веков, идея священности материнства претерпела изменения: на первый план вышла не только женщина-мать, но и женщина-личность, которая существует в своем особом пространстве переживаний и историй, протекающих параллельно с жизнью ребенка.
Столетиями из-под кисти художников выходили образы идеализированного материнства, которые зачастую не имели ничего общего с реальной жизнью. Начиная с конца XVIII века искусство начало обогащаться историями, написанными художницами: в них материнство уже не представало священным таинством, скорее — повседневностью, наполненной самыми разными эмоциями, не всегда положительными. На полотнах появились румяные спящие младенцы, уставшие мамы, непослушные дети, беременные автопортреты, в которых женщины проживали восхищение своим состоянием вперемешку со страхом от грядущих изменений.
Соприкоснувшись с феминистским дискурсом на рубеже XIX-XX веков, идея священности материнства претерпела изменения: на первый план вышла не только женщина-мать, но и женщина-личность, которая существует в своем особом пространстве переживаний и историй, протекающих параллельно с жизнью ребенка.
Скульптура
Прототипом для создания скульптур стал детский конструктор, воссозданный в полой керамике.
Как детский конструктор находит отображение в жизни детей и родителей?
Как детский конструктор находит отображение в жизни детей и родителей?
Использованные в работах цвета, трансформированные в линии, являются классическими в детском конструкторе.
Всего в проекте 6 скульптур, 3 взрослых, 3 детских — эти работы построены на параллели друг с другом.
Важный акцент в обеих скульптурах — это каракули и форма. Разность этих элементов становится собирательным образом, показывая где-то детскость, а где-то взрослую собранность
и напряженность.
Дом является ярким образом. Именно его учится рисовать ребенок в первую очередь, и именно он — история про семью, одомашнивание в период ухода за детьми.
Скульптура «Десткоград» (2) отсылает к мысли о ребенке, как о чистом листе, заполняющем себя постепенно.
«Матерьбург» (1) ссылается к потери матерью себя, и тот же белый цвет становится отражением потери и состояния белого листа, но уже у матери. Мать — спутанность каракуль, словно мыслей, надлом части скульптуры, словно хромота, символизирующая невозможность продолжения прошлой жизни и одновременное её расширение.
и напряженность.
Дом является ярким образом. Именно его учится рисовать ребенок в первую очередь, и именно он — история про семью, одомашнивание в период ухода за детьми.
Скульптура «Десткоград» (2) отсылает к мысли о ребенке, как о чистом листе, заполняющем себя постепенно.
«Матерьбург» (1) ссылается к потери матерью себя, и тот же белый цвет становится отражением потери и состояния белого листа, но уже у матери. Мать — спутанность каракуль, словно мыслей, надлом части скульптуры, словно хромота, символизирующая невозможность продолжения прошлой жизни и одновременное её расширение.
«Матерьбург»
14*23*5 см
2022
Керамика, ангоб, подглазурные краски, глазурь
Запросить цену
«Детскоград»
22*30*9 см
2022
Керамика, ангоб, подглазурные краски, глазурь
Матерьбург
Картины материнства многослойные, запутанные, сложных цветов и линий. Такие же визуально местами противоречивые, как и сам период
в жизни женщины. Образы и нарративы фиксируют состояние неги и теневой стороны, которые перестраивают весь ранее устоявшийся мир. Рождается ребенок и рождается женщина.
Иногда мир мамы смазан, как рисование левой рукой. Спутанность линий и усталость
в жизни женщины. Образы и нарративы фиксируют состояние неги и теневой стороны, которые перестраивают весь ранее устоявшийся мир. Рождается ребенок и рождается женщина.
Иногда мир мамы смазан, как рисование левой рукой. Спутанность линий и усталость
«Честно» — дуальность красоты и сложности материнства.
2021
41*50 см
Бумага, Акварель, Акрил, Мелки, Карандаши
41*50 см
Бумага, Акварель, Акрил, Мелки, Карандаши
«Честно»
Запросить цену
«Материнство»
2021
41*50 см
Акварель, Пастель, Карандаши
2021
41*50 см
Акварель, Пастель, Карандаши
«Материнство» — расцвет абстракции, раскрывающий водную природу родов и тихого счастья после. Бархатное паспарту и его цвет уводят в глубину переживаний.
Детскоград
Восторг нового мира, навыков, того, что видишь в первый раз, того, что пробуешь первый раз. Праздник цвета, вольность детских каракулей. Картины детства просты и даже местами наивны. Через цвета передается нежность этого периода, его пастельное ощущение.
В тоже время можно увидеть и яркие цвета, вихри из линий, которые раскрывают внутренние переживания ребенка: первые эмоции, неподдельный интерес исследовать всё вокруг, радость увиденного.
В тоже время можно увидеть и яркие цвета, вихри из линий, которые раскрывают внутренние переживания ребенка: первые эмоции, неподдельный интерес исследовать всё вокруг, радость увиденного.
На одной из работ изображена ротанговая корзина. В жизни взрослого — это простой предмет, необходимый ему для быта. В жизни ребенка — то, что можно исследовать, пережив бурю эмоций от восторга, связанного с первым тактильным прикосновением к ротангу, до слез от царапин на животе, полученных от того же ротанга в процессе попытки залезть в корзину и выбраться обратно.
Моё трогательное и трепетное переживание спящего ребенка рядом и самая личная фотография
на моем телефоне.
Первая работа передает всепоглощающую нежность, а вторая — всплеск эмоций от этого чувства. Само по себе переживание очень нежное и при этом яркое.
на моем телефоне.
Первая работа передает всепоглощающую нежность, а вторая — всплеск эмоций от этого чувства. Само по себе переживание очень нежное и при этом яркое.
2021
41*50 см
Акварель, Пастель, Мелки, Карандаши, Шиммер
41*50 см
Акварель, Пастель, Мелки, Карандаши, Шиммер
Диптих «Яркость нежности»
Исследование линии и каракулей
В этой серии графики из 6-ти работ я провела эксперимент с экспрессивным рисованием. Рисовал ребенок и я рядом.
Я подключалась к нему, брала схожие или точно такие же цвета.
Это превратилось в серию из 6-ти парных работ — одна нарисована ребенком, одна художником. Есть ли в них отличия, разная энергия или разный жизненный опыт?
Я приглашаю зрителя исследовать это, сделать свои выводы и ответить на вопрос, нарисует ли ребенок каракули так как художник?
Я подключалась к нему, брала схожие или точно такие же цвета.
Это превратилось в серию из 6-ти парных работ — одна нарисована ребенком, одна художником. Есть ли в них отличия, разная энергия или разный жизненный опыт?
Я приглашаю зрителя исследовать это, сделать свои выводы и ответить на вопрос, нарисует ли ребенок каракули так как художник?
2022
30*40 см
Карандаши, Фломастеры
30*40 см
Карандаши, Фломастеры
«Экспрессивный Диптих №1»
Выразительные средства
Помимо выбранной темы, проект развивает и углубляет основные тезисы моей художественной практики. Это экспрессия, отображения состояния, изучение линий, а также эксперимент с новыми материалами и медиумами.
Детская и взрослая, экспрессивная и сдержанная, напряженная и свободная. Они могут быть спутанными, передавая усталость, или наоборот легкими, неся в себе вольность детских желаний.
Цвет как элемент экспрессии.
Цвета детства мягкие нежные, материнства — сложные и смешанные.
Цвета детства мягкие нежные, материнства — сложные и смешанные.
Линии
Цвет
Форма керамики в проекте позволяет увидеть, как детский конструктор находит отражение в жизни ребенка и родителей.
В этих работах я поставила форму на первое место и интегрировала туда неотъемлемую часть своей практики — линию, с ее способностью передавать смыслы.
В этих работах я поставила форму на первое место и интегрировала туда неотъемлемую часть своей практики — линию, с ее способностью передавать смыслы.
Яркие паспарту становятся элементом, усиливающим эмоциональные смыслы работ. Где-то они оттеняют сложившиеся пыльные цвета, завершая изображенные на них чувства и события, где-то показывают контраст чувств, а бархатность некоторых является для меня референсом тактильного ощущения детской кожи.
Форма
Паспарту
11 ноября 2022 - 10 января 2023 — состоялся предпоказ материала проекта, выставка «Мама», Москва, Галерея на Песчаной
Выставка получила 27 упоминаний в СМИ, вышла статья о выставке.
Более 90 регистраций на вернисаж.
В рамках выставки прошла параллельная программа:
— Круглый стол поддержки материнства, с психологом и арт-терапией от художницы.
— Арт-медиация с художницей и artist talk с искусствоведом.
Выставка получила 27 упоминаний в СМИ, вышла статья о выставке.
Более 90 регистраций на вернисаж.
В рамках выставки прошла параллельная программа:
— Круглый стол поддержки материнства, с психологом и арт-терапией от художницы.
— Арт-медиация с художницей и artist talk с искусствоведом.
Совместно с Галерей На Песчаной при участии студентов МГХПА им. С.Г. Строганова, была создана медиация по выставке в формате бота. Вопросы и комментарии в этом боте сопровождают зрителей во время просмотра выставки так, как если бы я лично вела медиацию по залам.
Виды экспозиции, выставка «Мама»,
Москва, Галерея на Песчаной,
2022-2023
Москва, Галерея на Песчаной,
2022-2023
Портфолио по запросу
Заполните форму, чтобы получить pdf-файл
